Phó Đức Phương: Làm gì có trường lớp nào đào tạo diva

(VTC News) - Nhạc sỹ Phó Đức Phương bày tỏ quan điểm về những danh xưng diva, ông hoàng, nữ hoàng hiện nay ở làng nhạc Việt.

-Trên Báo điện tử VTC News gần đây đăng tải rất nhiều bài viết mổ xẻ thực trạng của nền âm nhạc nước nhà từ những nhạc sỹ nổi tiếng. Là một người theo dõi thị trường âm nhạc khá sát trên cương vị Giám đốc Trung tâm bảo vệ quyền tác giả âm nhạc Việt Nam nhiều năm nay, theo ông thực trạng nền âm nhạc của chúng ta có điểm nào đáng nói? 

Những sân chơi như Giọng hát Việt là nơi tạo điều kiện cho các ca sỹ trẻ có cơ hội trưởng thành.

Như vậy có thể thấy âm nhạc trong giai đoạn 10 năm gần đây đang nở bung ra đặc biệt là trong lớp trẻ. Nó tạo ra nhiều luồng suy nghĩ trái chiều nhau là điều không tránh khỏi. Khán thính giả thuộc thế hệ trước hoặc là bức xúc, hoặc thất vọng vì không thể chia sẻ được.

Giai đoạn này của âm nhạc là một khúc sông đang có sự chuyển đổi và có thể nó mang đến cảm giác bất bình thường nên tôi cho rằng chúng ta không nên quá lo lắng.

Cá nhân tôi nhận định rằng dòng chảy âm nhạc Việt Nam là một dòng chảy liên tục, giống như một dòng sông cũng có lúc uốn khúc hay gặp phải thác ghềnh nhưng cuối cùng nó vẫn chảy ra biển.

Nên ‘dòng sông’ âm nhạc Việt Nam cũng không hề bị đứt đoạn, vẫn liên tục.

Tuy nhiên giai đoạn này của âm nhạc là một khúc sông đang có sự chuyển đổi và có thể nó mang đến cảm giác bất bình thường nhưng tôi cho rằng chúng ta không nên quá lo lắng. 

Nên khi chứng kiến âm nhạc giai đoạn này có thể họ mang nhiều nuối tiếc, họ sẽ băn khoăn rằng tại sao lại có sự thay đổi như thế về âm nhạc.

- Nhưng thực tế là bây giờ các cuộc thi truyền hình thực tế như Giọng hát Việt, Vietnam Idol nở rộ, chưa bao giờ làm ca sỹ lại dễ như hiện nay nên cũng từ đó mà những vấn nạn của làng nhạc trở nên nhức nhối hơn?

Tôi cho rằng ở thời điểm mà các công nghệ truyền thông đại chúng rộng mở như bây giờ cũng là một điều đáng nói. Chúng mở ra các sân chơi phù hợp cho các đối tượng bạn trẻ yêu thích nghệ thuật, sáng tác được thể hiện mình.

Và chúng ta cũng không thể phủ nhận rằng ở các sân chơi ấy rõ ràng vẫn có các tài năng được phát hiện ví dụ như ở Bài hát Việt, có nhiều sáng tác mới được công chúng đón nhận.

Điều đó cũng có nghĩa là nó đang góp phần nào đó tích cực đối với âm nhạc tất nhiên không phải hoàn toàn. Vì thế, tôi cho rằng giai đoạn này của âm nhạc vẫn là sự phát triển bình thường.

Không chỉ ở Việt Nam mà cả trên thế giới làm gì có trường lớp nào đào tạo diva.

Tôi thấy điều này dễ hiểu mà, vì ở Việt Nam chưa có trường lớp nào đào tạo diva, nên họ phải tự nỗ lực, vươn lên, tự khẳng định vị trí của mình.  Ngay cả ở những trường lớp đào tạo bài bản về âm nhạc hiện nay cũng chỉ giúp nghệ sỹ trang bị những kiến thức căn bản.

Những ngôi sao nổi tiếng thế giới như ‘ông hoàng nhạc Rock’ Elvis Presley, nữ danh ca Mariah Carey đều không học ở trường lớp nào cả.

Hay là ‘vua nhạc Pop’ Michael Jackson cũng bắt đầu sự nghiệp lúc lên 5 cùng với ban nhạc gia đình Jackson. Nhờ lao động, sáng tạo miệt mài mà trở thành một tên tuổi tầm cỡ.

Madonna cũng xuất thân là học sinh múa ballet dang dở chứ không học ở trường lớp nào về âm nhạc.

Về nhạc opera, nghệ sỹ Andrea Bocelli của Ý bị mù từ khi mới 10 tuổi và về sau ông theo học trường Luật rồi trở thành một danh ca nổi tiếng.

Maria Callas - nữ danh ca opera Hy Lạp đỉnh cao của mọi thời đại cũng tự tìm thầy để học hỏi, tu luyện mà thành danh. Bởi khi còn trẻ bà thi vào nhạc viện Athen nhưng bị từ chối vì cho rằng 'không có giọng và năng khiếu'.

Tất nhiên, cái trước tiên chúng ta phải nhìn nhận và khẳng định là họ có tài. Đưa những ví dụ này ra để mọi người thấy, những ‘ông hoàng’, ‘bà hoàng’, diva không nhất thiết phải xuất thân từ một nhạc viện, nên đừng lấy chuyện đó ra áp đặt cho nghệ sỹ. 

Đành rằng một số nhân vật tự phong ở Việt Nam chưa có trình độ xứng đáng với những danh xưng của họ mà nhờ công nghệ lăng-xê nhưng cũng không phải hoàn toàn như thế.

- Cá nhân ông, ông cho rằng cần phải có điều gì tác động để dòng chảy âm nhạc ‘thoát khỏi’ giai đoạn gập ghềnh này?

Với tôi, âm nhạc nói riêng và văn học nghệ thuật nói chung là sản phẩm của thời đại. Thời đại thế nào thì nó sản sinh ra một nền nghệ thuật như thế.

Đương nhiên, văn học nghệ thuật có thể tác động trở lại với đời sống nhưng về cơ bản tôi cho rằng chủ yếu vẫn là do thời đại.

Chiều ngược lại chỉ là hệ quả, còn gốc vẫn là từ đời sống. Có người từng nói, các nghệ sỹ như là ống sáo của thời đại, ‘gió thời đại lồng lộng thì tiếng sáo mới véo von’. 

Nói như vậy thì có vẻ như hạ thấp vai trò tích cực của những người nghệ sỹ nhưng ý kiến cá nhân này của tôi, tôi cho rằng phần nào đó kiến giải được một vấn đề quan trọng trong quan hệ giữa thời đại với thượng tầng kiến trúc văn học nghệ thuật.

Còn việc cá nhân có thể tác động được đến hay không thì tôi cho rằng đây không phụ thuộc vào giải pháp của một bộ phận mà là trách nhiệm của tất cả những người có liên quan đến ngành nghệ thuật như: Bộ VHTTDL, Hội nhạc sỹ, các cơ quan nghiên cứu… và xa hơn là toàn xã hội.

- Xin cảm ơn ông!

Minh Thư (thực hiện)